前言#
今天下午我和朋友 還有她妹一起去新北市立美術館看展，我在車上放了日本傳奇自由爵士樂團「生活向上委員会」的作品── Impression (インプレッションズ) ，學爵士的一定知道這首歌，它出自爵士樂史上最重要的薩克斯風手約翰・柯川 （John Coltrane ）之手。
John Coltrane#
Coltrane 錄製的眾多版本中，我最喜歡的是下面這個 1961 年在紐約 Village Vanguard 的現場演出，其中一個原因是另外一位薩克斯風 Eric Dolphy 我也很喜歡，其他樂手也都是大名鼎鼎的人物，陣容超級豪華，那系列現場演出的錄音後來收錄在 The Complete 1961 Village Vanguard Recordings 這張專輯中，強烈推薦給大家！
生活向上委員会#
而生活向上委員会的這個版本是錄製於 1976 年 6 月 5 日在島根縣益田市民體育館的現場演出，那場演出了三首歌依序是──Impressions、I love you 及 Imba (斎)，後來製作成專輯Live In Masuda 於 1978 年發布。
我聽著聽著就跟我朋友說，我覺得日本人的爵士又或是各種音樂也好，總讓我感覺到一種「攻擊性」、「侵略性」，但不是那種很直接火爆的，舉例來說像是幫派嘻哈那類，開口就是要搞死你，又或是像金屬搖滾那類，透過聲響轟炸你的聽覺，而是很隱晦的──像壓抑了很久才噴發出來，卻又無法盡情宣洩，依舊有所顧慮的那種感覺，不知道跟日本社會的戰後創傷是否有關聯，又或是這就是日本相對壓抑的文化所孕育出的音樂。
但也因為這樣，他們的音樂聽起來更吸引人，「吸引」兩字就如字面上的意思，聽著聽著，身旁所有的人事地物開始扭曲，接著我就被吸進他們打造的空間，存在於這個空間的一切，都是他們試圖傳遞的訊息，等著我去挖掘、解讀。
上面的說法其實是我後來整理思緒得出的，當時我是跟朋友說：「他們感覺就很氣很氣啊，卻也做不了什麼，很無奈的感覺，但還是好氣喔。」
白靈〈金門高粱〉#
朋友聽了之後就跟我說，這讓她想到白靈 寫的一首詩〈金門高粱 〉，其中第一段寫道：
只有炮火蒸餾過的酒
特別清醒
每一滴都會讓你的舌尖
舔到刺刀
她覺得我的感受與這段詩有異曲同工之妙，而我聽了之後眼睛為之一亮，沒錯！這個比喻非常貼切，這段詩正適合用來解釋我那時的感受，無論是什麼原因，經歷某種強烈事件洗禮後所誕生的作品，總是耐人尋味。
後記#
今天我大約 11:50 傳訊息給朋友她妹說 12:10 會去樓下接她，然後 12:20 再去朋友公司接她下班。
但是她妹遲遲沒回我，我們原本已經當她睡過頭打算放她鴿子（應該是她放我們鴿子），沒想到我出門前收到她傳的訊息，如下，請各位再看看時間 (´-ι_-｀)
於是我還是有等她，但怎麼會約 10 分，結果 16 分的時候回我「好喔」阿，更好笑的是，我 19 分的時候打電話給她問她要多久才會下來，她回我「5 分鐘」，結果！是將近 「20 分鐘」！
好，算了，接到她妹之後，我馬上傳訊息跟我朋友說。開車到她公司大約要 5 分鐘，但因為怕門口人多，所以我們約在對街，我在前一條馬路轉彎前還再傳訊息提醒她，結果！我到了約定的地方卻沒看到人！
請她妹打電話去問，得到「馬上」的回覆，但一輪綠燈亮完又變回紅燈了還是沒看到人，我索性開到公司門口，這才看到她走出來，這時應該又過了兩分鐘 (‾◡◝ )
果然是姐妹，我的朋友們都這麼有趣 (੭ ᐕ)੭？(੭ ᐕ)੭？(੭ ᐕ)੭？(੭ ᐕ)੭？(੭ ᐕ)੭？
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